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写意仕女图

清代花鸟画家名单

黄三枝花鸟画

八仙过海国画

写意仕女图

1、 《芭蕉仕女图》轴，清， 闵贞绘，纸本，墨笔，纵93厘米，横31厘米。 图绘清雅的庭院内，一娇小女子低首凝思的情景。芭蕉和仕女用浓淡、粗细、顿折变化的线条加以勾描，与浓墨皴染的湖石形成技法上的互补，丰富了画面的视觉效果，也令简约的构图显得饱满而富有层次。仕女的眉目间流露出一丝清愁的怨情，与晚清文人画家在仕女画创作上所追求的“淑静雅逸”之趣相符，具有鲜明的时代特征。 自题：“仿唐六如居士画意。正斋闵贞画”。钤“闵贞之印”（白文方印），“正斋”（朱文方印）。 “仕女”始称“士女”，其原初的语义指未婚的男女，后来泛指男女。至唐代，朱景玄在《唐朝名画录》中记录绘画作品时已开始用“士女”一词，它代表了一种题材内容，在当时，这类画作主要内容是描绘贵族妇女。宋代以后，“士女”与“仕女”并用，而“仕女”一词渐为流行，其义指相貌秀丽的美女。 闵贞（1730―?年），字正斋，江西南昌人。擅绘肖像及人物、山水画，蒋宝龄《墨林今画》记载他“笔墨超逸，各体无不工。然性僻傲，不轻为人作”。其人物画学明代吴伟，白描功力深厚，造型生动传神。闵贞的肖像画大体有两种面貌：一为工笔画法，如《巴慰祖像》；一为小写意人物，如《曹慕堂家庆图》。 亦称“士夫画”，泛指中国古代社会中文人、士大夫创作的绘画，以区别于民间和宫廷绘画，在北宋经苏轼、文同等人倡导，遂大行其道。文人画多取材于山水、花鸟，标举“士气”，讲求笔墨情趣，强调神韵，并重视文学修养，对绘画中意境的表达以及水墨写意等技法的发展有相当大的影响。

清代花鸟画家名单

1、黄慎（1687--1770），初名盛，字恭寿，恭懋，躬懋、恭寿、菊壮，号瘿瓢子，别号东海布衣。福建宁化人。幼丧父，以卖画为生，奉养母亲。初随上官周学画，后离家出游，曾多次在扬州卖画。擅人物，亦能作山水、花鸟。所画多历史人物、佛道、樵夫渔父，早年工细，后参以怀素草书笔法，所作人物用笔粗犷，顿挫转折，纵横排?S，气象雄伟。花鸟笔法洗练，形象概括，画风泼辣；山水境界开阔，注重诗意的表达。

黄三枝花鸟画

1、 《麻姑仙像图》轴，清乾隆，纸本，设色，纵176厘米，横103厘米。 黄慎以画人物而闻名，且风格独特。在其粗犷的笔墨下，即使是仙道人物也平添了几分豪放的气质。此幅麻姑像体现出画家绘写人物的典型风格，以草书笔法画衣纹，运笔迅疾，线条恣纵，特点鲜明。人物的开脸则用笔纤秀，突出了女仙的柔美。 自题：“麻姑年十八九许，顶中作髻，余发垂垂至腰。其衣有文章而锦绮，光彩耀目，不可名字，皆总真。真人王方平降括苍民蔡经家，召姑。姑至，各进行厨，金盘玉杯，麟脯仙馔，而香气达于内外。麻姑自言，接待以来，见东海三为桑田，近闻蓬莱水浅，乃涉于往来者，会时略半也。大历三年（768），真卿刺抚州，按图经，南城县有麻姑山，相传云麻姑于此得道之处。乾隆十一年（1746）秋七月写，瘿瓢黄慎”。钤“黄慎”（朱文方印），“恭寿”（白文方印）。 鉴藏印：“佩乙平生真赏”（朱文长方印）。 古代神话传说中的仙女，自言已见沧海三次变为桑田。相传她手指如鸟爪，能抛米为珠。三月三日西王母寿辰，她在绛珠河畔以灵芝酿酒，为王母祝寿。故人们以麻姑与长寿并喻，并常在向女性祝寿时赠献麻姑像，称“麻姑献寿”。 黄慎（1687―1772年），初名盛，一作胜，字恭寿、恭懋，号瘿瓢，又号东海布衣等。福建宁化人。久居扬州卖画自给。其画早年师法上官周，多作工笔。中年以后变为粗笔挥写，笔意纵横跌宕，画风泼辣，于粗犷中见精炼，放纵中有严谨。擅长人物、山水、花鸟，以人物画最为突出，题材多为神仙佛道和历史人物，亦有现实生活中的人物形象。黄慎是扬州八家之一，为扬州画派中的重要画家，门生较多，对后世写意人物画影响很大。一生不仕。著有《蛟湖诗草》传世。 蓬莱，古代传说中的海上仙山之一，遍地生长着奇花异草，珍禽怪兽出没其间，还有可以使人长生不老的仙药，岛上的房屋都是用黄金白银建成的，光彩夺目。渤海之滨的山东省蓬莱，海面上有时会出现因光线折射而形成的“海市蜃楼”奇景，可能就是古人以为的仙岛。 图即地图，经即地图之文字说明。图经又称图记、图志。东汉已有《巴郡图经》，隋唐续有发展，至宋代达到全盛。北宋图经所载内容丰富，并统和古今，与后来定型方志无异。

八仙过海国画

1、 黄慎的绘画, 着重于写意, 描写对象不拘泥于形式。郑板桥曾赠诗黄慎, 称“爱着古庙破苔痕, 惯写荒崖乱树根; 画到情神飘没处, 更无真象有真魂。”对黄慎的绘画艺术作了精辟的概括。画史上以“八仙”为题的作品很多，这幅“八仙”图没有取常见的“瑶池祝寿”、“八仙过海”等常见题材，而是撷取八仙小憩的场面加以描绘。图中张果老击渔鼓作歌，汉钟离抚掌击节、应声而和，铁拐李、荷仙姑、曹国舅、韩湘子聆听入神。蓝采和听着歌声，拈花出神，连吕洞宾拿麈尾戏抚他的头都没有察觉。